Játékos gyakorlatok a stílusimprovizációs készség fejlesztésére
Harmath Dénes
Előszó
Kedves muzsikus barátom!
Ennek a gyakorlatgyűjteménynek az a célja, hogy elindítson azon az úton, hogy a zene nyelvén ki tudd fejezni saját gondolataidat és érzéseidet a pillanatnyi helyzetnek megfelelően. Ez azért csodálatos dolog, mert egyrészt saját belső világodhoz jobban tudsz kapcsolódni, másrészt még mélyebb kapcsolatot tudsz teremteni a Téged hallgatókkal azáltal, hogy aktuális igényeikre reagálva zenei párbeszédet folytathatsz velük.
Ha eddig még nem kóstoltál bele a rögtönzés világába, abban bízom, hogy ezek a gyakorlatok biztonságérzetet adnak és felszabadítanak. Ha pedig úgy érzed, hogy jön Belőled az improvizáció, reményeim szerint abban tudnak segíteni, hogy zenei gondolataidat még strukturáltabban tud megfogalmazni, és így a közönség azt gondolhassa, hogy rögtönzésed voltaképpen egy leírt kompozíció előadása.
Célközönség
Ez a könyv Neked szól, ha zenei tanulmányaidban már legalább közép- vagy felsőfokon jársz, és szeretnéd elsajátítani a stílusimprovizáció készségét, azaz az elmúlt századok európai, tonális komoly- és könnyűzenei nyelvén történő rögtönzést. (Ha a rögtönzést a zene alapjaitól szeretnéd kezdeni, ill. a jazz világában kívánsz elmélyedni, melegen ajánlom Apagyi Mária ZongorÁlom, ill. Gonda János A rögtönzés világa c. tankönyveit.)
A gyakorlatok azt feltételezik, hogy már birtokában vagy olyan képességeknek, mint a kottaolvasás, a szolmizáció, valamint a fokszámok, hármashangzatok, négyeshangzatok és fordításaik alapvető ismerete. Előnyt jelent, de nem követelmény a basso continuo-gyakorlat.
Akármilyen hangszeren játszol, találni fogsz magadnak megfelelő gyakorlatokat. Ezek többsége az akkordikus hangszerekre, némelyike specifikusan az orgonára fókuszál, de hangszeredre jellemző technikákkal sikeresen alkalmazhatod őket dallamhangszerekre, ill. énekhangra is.
Általános szabályok
A legfontosabb alapelv, hogy a játszott anyag fölött teljes kontrollt érezz, és előre tudj gondolkodni. Mindig olyan tempót válassz, amiben teljesen ritmikusan el tudod játszani, amit elképzeltél. (Ehhez nagyon hasznos segítség egy kamarapartner – sok gyakorlatban ketten vagy többen is részt vehetnek –, partner híján pedig egy metronóm.) Addig ne haladj tovább a következő gyakorlatra, amíg nincs meg a már említett kontroll érzete, mely egyfajta szabadságérzetet is ad.
Minden gyakorlatot minél többféle, minél különbözőbb variációban végezz el, legfőképp minél több hangnemben.
Amikor ketten két különböző szerepben játszotok, megbeszélés szerint cserélgethettek.
A dúrban és mollban is értelmezhető harmóniasorok fokszámmal vannak jelölve, egyébként az akkordmenetek úgynevezett szolmizált számozott basszussal vannak lejegyezve: ilyenkor a szolmizáció a basszushangot jelzi, a felső indexben levő számok pedig a basszushoz képest számítandó hangközöket.
A gyakorlatokat nem szükséges a könyv elejétől a végéig szigorúan a leírt sorrendben végezni. Az 1-2., valamint a 3-4. gyakorlatsort nagyjából párhuzamosan érdemes feldolgozni, egy fejezeten belül pedig általában nehézség szerint növekednek, ill. egymásra épülnek a feladatok, de a saját képességeid és a gyakorlatok előfeltételeinek figyelembevételével azt javaslom, hogy személyre szabott tanmenet szerint haladj, időnként visszatérve egy-egy gyakorlat nehezített változatára – legjobb, ha van egy tanárod, aki segít ebben.
Gyakorlatok
Dallam
Egy szép dallamra mindenki rezonál, így ez a hallgatóság megszólításának egyik kulcsa.
Pentaton improvizáció
Hangszerelés
egy vagy több billentyűs hangszer vagy hárfa pentaton hangolással (c♯, d♯, e♭, f♯, g♯, a♯, b)
Szabályok
Partnered játssza az alábbi kíséretet:
Improvizálj dallamot egy kézzel a fekete billentyűkön az A résznél belépve. Ügyelj arra, hogy a dallam változatos és kifejező legyen.
Az A-B szakasz váltakozását tetszőleges mennyiségben ismételjétek.
Amikor be szeretnéd fejezni, a B rész alatt jelezz, hogy “jön a Coda”, és ugorjatok a Codára.
Variációk
Kezdés lá-pentatonnal
Karakter
Altató
Keringő
Rumba
Bolgár ritmusok
(3+2)/8
(2+2+3)/8
Dallam felrakása
két kézzel oktávban
két kéz felváltva
két kézzel 2 szólamban
Dallam felosztása frázisokra
2+2 ütem
1+1+2 ütem
Dallam formája
periódus: A Av
zenei mondat: a av B
Figyeld meg!
A dallam jellegzetes ritmikától nyer karaktert.
A dallam csúcspontját érdemes előre eltervezni.
A nagy hangközöktől kifejezőbb lesz a dallam.
A motívumismétlődések koherensebbé teszik a dallamot.
Motívumszekvencia
Hangszerelés
énekhang vagy bármilyen hangszer
Szabályok
Találj ki egy rövid, karakteres motívumot. Jellegzetességét adhatja egy ritmusképlet vagy egy nagyobb hangköz.
Játszd el a hangsorának összes hangjáról kezdve sorban felfelé vagy lefelé.
Példák
Népdalimprovizáció
Hangszerelés
énekhang vagy bármilyen hangszer
Szabályok
Válassz egy népdalt vagy népies műdalt (giusto ritmikájút).
Írd le az alábbi jellemzőit:
Jellemző
Példa
sorszerkezet (betűjelekkel, esetleg színekkel jelölve)
A A5 A5v A
dallamsorok hullámzása (grafikusan ábrázolva)
◠ ◠ ∿ ◠
hangsor
ión
egy sor hány ütem
2
Ilyen vagy némileg módosított tulajdonságokkal rögtönözz egy népdalt, lehetőleg énekelve (pl. lalázva vagy szolmizálva).
Ötletek (sorszerkezet szerint csoportosítva)
A A5 A5v A
Gerencséri utca
Száraz fából könnyű hidat csinálni
A B B A
Csillagok, csillagok
Szépen úszik a vadkácsa a vízen
A B Bv A
Erdő, erdő, de magos a teteje
Túl a Tiszán faragnak az ácsok
A A B A
A csitári hegyek alatt
Általmennék én a Tiszán ladikon
Erdő, erdő, erdő, marosszéki kerek erdő
A A B Bv
Kis kece lányom
A5 A5v A Av
Röpülj, páva, röpülj
Béreslegény
Figyeld meg!
Egy természetes dallam levegőnyi frázisokból épül fel.
Egy frázis visszatérhet, akár módosítva; így könnyű megjegyezni, és a hallgatónak is az ismerősség érzését nyújtja.
Rögtönzéskor bátran indulj ki meglevő anyagból.
Dallam akkordinga fölé
Hangszerelés
akkordikus hangszer
énekhang vagy bármilyen hangszer (opcionális)
Szabályok
Partnered váltogasson két akkordot az alábbi séma szerint:
Improvizálj fölé dallamot, elsődlegesen az éppen hangzó harmónia hangjaiból.
Az akkordinga addig ismétlődjön, amíg nem jelzel.
Variációk
Ha az akkordok hangjai még nem mennek gondolkodás nélkül, először partnered vagy egy harmadik játékos játsszon elő dallamokat, Te pedig ismételd őket.
Fokozatosan vezess be díszítőhangokat.
Csak akkordhangok
Akkordhangok + átmenő hangok
Akkordhangok + váltóhangok
Akkordhangok + késleltetések
Mindenféle díszítés
V. fok helyett vegyél más akkordot:
IV
II (csak dúrban)
VII (csak természetes mollban)
VI
III
A két akkord fordítva is váltakozhat.
Próbálkozhattok modális hangsorokkal is.
Válassz egy-egy motívumot, és mindkét akkord fölé játszd a megfelelő skálahangról kezdve úgy, hogy illeszkedjen a harmóniához.
Figyeld meg!
Egy dallam elsősorban (főleg súlyokra) az aktuális harmónia, másodsorban (főleg ütésekre) az aktuális hangsor hangjaiból építkezik.
Dallam akkordsor fölé
Hangszerelés
akkordikus hangszer
énekhang vagy bármilyen hangszer (opcionális)
Szabályok
Válassz egy érdekes akkordsort.
Partnered ismételgesse jelzésig, Te pedig improvizálj fölé dallamot. (Kezdetben minél egyszerűbb dallamokra törekedj.)
Válassz egy dalt egyszerű, végig hasonlóan figurált kísérettel vagy egy olyan tételt, amely gyakorlatilag egy figurált akkordsor.
Partnered játssza a harmóniákat, Te pedig improvizálj fölé dallamot.
Ötletek
Bach: Das Wohltemperierte Klavier I. C-dúr prelúdium (Gounod: Ave Maria)
Bach: Das Wohltemperierte Klavier I. c-moll prelúdium
Bach: c-moll kis prelúdium
Saint-Saëns: Az állatok farsangja - Hattyú
Variációk
Partnered a kíséretet ne kottából, hanem harmóniai vázból játssza.
Variáció
Hallgatóidat bevonhatod az alkotói folyamatba, ha kérsz tőlük egy témát, melyet különféle módosításoknak vetsz alá. Így ők is kíváncsian hallgatják az általuk kedvelt mű alakulását, Neked pedig már adott egy zenei anyag, mely sok mindent meghatároz.
Egy akkord – több karakter
Hangszerelés
akkordikus hangszer
Szabályok
Válassz egy akkordot.
Játszd minél szélsőségesebben különböző felrakásokban, szólamszámmal, dinamikával, artikulációval; legalább háromféle változatban.
Példa
Díszítés
Dallamdíszítés
Hangszerelés
énekhang vagy bármilyen hangszer
akkordikus hangszer (opcionális)
Szabályok
Válassz egy dallamot, pl. egy népéneket, népdalt, dalt, áriát stb.
Improvizálva díszítsd ki egy adott stílusra jellemző motívumokkal. Pl. különböző hangközlépések kitöltése barokkosan:
Variációk
A dallamot fele tempóban is játszhatod, így még több díszítéssel gazdagíthatod.
Ha van kísérete a dallamnak, azzal együtt is lehet játszani a következő szólambeosztások szerint:
Játszd el, majd partnered egy átvezető résszel moduláljon egy új hangnembe, ezután Te pedig abban a hangnemben játszd a témát, amibe az átvezetés eljutott.
Ezt folytassátok párszor, az utolsó témára pedig jussatok vissza az eredeti hangnembe.
Variációk
A hangnemtervet megbeszélhetitek előre, vagy hallás után lekövetheted.
Az átvezetések hosszát megbeszélhetitek előre, vagy erős zárlattal tegye őket egyértelművé a partnered.
Válassz egy népszerű témát, mely elég rugalmasan feldolgozható (pl. gyerekdal vagy népdal).
Válassz egy zenei stílust vagy egy zeneszerzőt.
Válaszd ki egy népszerű művét, tanuld meg kívülről, majd játszd el a témát úgy, hogy ennek a műnek a legjellemzőbb vonásait (karakter, felrakás, figuráció) alkalmazod rá.
Blattold végig a szerző minél több művét, írj össze minél több stílusjegyet, és variáld úgy a témát, hogy ezeket a stílusjegyeket jól felismerhetően alkalmazod rá.
Eljutottál oda, hogy olyan zenei anyagot rögtönözz, melynek minden paraméterét Te határozod meg. Ez nem azt jelenti, hogy bármiféle támpont nélkül kéne a semmiből valami teljesen eredetit megalkotnod. Az alábbi módokon tudsz magadon segíteni:
Jegyezz le magadnak annyi információt, amennyiből valós időben már teljes zenei gondolatokat tudsz játszani. Ha egyelőre úgy érzed magad biztonságban, hogy szinte hangról hangra lekottázod, amit játszani fogsz, nyugodtan tegyél így. Sok gyakorlással szép fokozatosan eljuthatsz oda, hogy teljes tételeket tudj rögtönözni mindössze pár grafikus szimbólum és betű előzetes lejegyzése alapján. Ugyanakkor tapasztaltabb improvizátorként sem érdemes megspórolni a jegyzeteket, hogy minél kevesebb dolgot kelljen a fejedben tartani.
Sokszor nem végtelen sok lehetőség közül kell választanod, hanem véges számú jól bevált séma közül. Az, hogy ezek jól beváltak, nem azt jelenti, hogy sablonosak lennének, épp ellenkezőleg: ezekkel még jobban meg tudod szólítani a közönséget, hiszen kedvenc szerzőiktől már hallották ezeket a megoldásokat, és így ismerősként fogják üdvözölni őket.
Most pedig fokozatosan, építőelemenként felépítünk zenei struktúrákat, mintha épületek lennének. A gyakorlatok végrehajtása során mindig az alábbi lépéseket kövesd:
Először írd fel a kompozíció harmóniai és formai vázát. Végy egy akkordsort, 1 ütemben 1 vagy legfeljebb 2 akkordot véve. Írd le vázlatos lejegyzésmóddal (fokszámok vagy kottázott/szolmizált számozott basszus), és játszd le, mintha continuóznál – nem kell a négyszólamú szerkesztés szabályaival törődni. (A formai vázról később esik szó.) Épületed ezennel szerkezetkész: szilárd alappal és stabil struktúrával rendelkezik.
Adj hozzá karaktert. Végy egy tánctételt, mely meghatározza a metrumot és a jellemző ritmusképletet; válassz egy figurációt, és alkalmazd (ld. Variáció). Így kifestetted és berendezted az épületedet, már el tudja látni funkcióját, de még kissé sivár.
Adj hozzá dallamot (ld. Dallam). A harmóniák expresszivitását növelheted késleltetések bevezetésével. Épületed most már ki van díszítve képekkel, növényekkel stb.
Összefoglalva:
Zene
Architektúra
struktúra (akkordsor, lassú harmóniaritmus)
szerkezet
karakter (lüktetés, ritmusképlet, figuráció, szünetek)
kifestés, berendezés
dallam (motívumok, késleltetések)
díszítés
A folyamatra példákat a Téma c. alfejezetben találsz.
Frázis
A zene időbeli alapegysége a frázis (mint azt a népdaloknál már láttuk). Hossza lehet alapvetően:
Egy bonyolultabb téma 4-5 frázisból áll, melyek között van az alaphangnemtől eltérő. Tipikus hangnemek az alaphangnemhez képest:
+/-1 kvint
párhuzamos
minore/maggiore
tercrokon
A formatervet bővítsd ki a hangnemtervvel. Tipikus formák:
kvintváltós négytagú forma: A A5 B? C!
kvintváltós népdalforma: A A5 A5v A / A A5 b bv A
négytagú forma: A B C D
szűkített háromtagú forma: A Av B Av
Bővítés
Amikor már stabilan érzed, hogyan kell szimmetrikus (tehát pl. 2-szer vagy 4-szer 4 ütemes) zenei struktúrákat létrehozni, külső vagy belső bővítést alkalmazhatsz, ami plusz 1 vagy 2 frázis beszúrását jelenti (leggyakrabban periódusba). Ez jól alkalmazható arra, hogy plusz feszültségként később jussunk el a várva várt zárlatig, valamint hogy apró szabálytalansággal tegyük kevésbé kiszámíthatóvá a formát.
Először mindig játszd el a bővítés nélküli, szimmetrikus témát, majd pedig a bővített változatot.
Játszd úgy az autentikus szekvenciát, hogy minden akkord dominánsszeptim legyen, amíg a kvintkörön süllyedve el nem jutsz az új hangnem V. fokához.
A kvintkörön felfelé:
A kiindulási hangnemben kezdd el az autentikus vagy az autentikus-plagális szekvenciát, és amikor az új hangnem V. fokának megfelelő basszushang jön, azt az akkordot alterálva játszd.
Végül játssz a záró hangnemben egy I-IV-V-I zárlatot.
Példák
Reális szekvencia
Hangszerelés
akkordikus hangszer
Szabályok
Válassz egy akkordkapcsolatot és egy hangközt.
Képezz belőle reális szekvenciát a választott hangközönként lépkedve, amíg vissza nem érsz a kiindulási hangmagassághoz.
Példa: V6-I kis tercenként felfelé
Tétel
Egy teljes zenei tétel több, egymással kontrasztáló témából áll, melyek közül egy vagy több visszatér. Ezenkívül átvezető zenei anyagokat is tartalmazhat (ez lehet például moduláló szekvencia). Minél több tulajdonsága különbözik a témáknak (a metrumot és tempót kivéve), annál jobb – ezeket a tulajdonságokat is írd le az egyes témákhoz.
A ritornell jöhet más hangnemekben, ill. visszatérhet csak egy frázisa.
Tipikus műfaj: concerto
Fantázia
Téma
Téma +1
Szekvencia
V. fokú orgonapont
Zárlat
Coda: Téma I. fokú orgonapont fölött -1
Tipikus műfaj: prelúdium
Nagy kéttagú forma
1. rész
Téma
Szekvencia
Zárlat +1
2. rész
Téma +1
Téma -1 parallel
(Szekvencia)
Zárlat
Tipikus műfaj: bármilyen barokk tánctétel
Hídforma
A
B
C
B
A
Tipikus stílus: XX. század
Szonátaforma
Expozíció
Főtéma
Átvezetés, moduláció +1-be
Melléktéma +1
Zárlat +1
Feldolgozás
Témák, motívumok transzponálva, transzformálva
Repríz
Főtéma
(Átvezetés)
Melléktéma
Zárlat
Lépések:
Először csak az expozíciót gyakorold.
Ezután játszd az expozíciót és a reprízt egymás után, először úgy, hogy az átvezető rész teljesen elmarad.
Készíts egy olyan változatot az átvezető részből, mely az alaphangnemben marad. Játszd el az átvezető rész kétféle verzióját egymás után, tudatosítva a különbséget.
Játszd az expozíciót és a reprízt egymás után a kétféle átvezető résszel.
Tervezd meg a már megismert módon és játszd el a feldolgozási részt.
A fúga alapja a harmonizáció: mindig a fúgatéma megharmonizálása kell, hogy a szemed előtt lebegjen. A fúgának nincs meghatározott formája, de egy tipikus formaterv a következő:
Expozíció
Téma
Téma +1
(Szekvencia)
Téma
Téma +1 / Szekvencia
Zárlat +1
Feldolgozás
Témák különböző hangnemekben, váltakozva szekvenciákkal
(Fokozás
Augmentálás / Stretto
Zárlat)
Kezdetben érdemes alla breve metrumú, szinkopált karaktert választani.
Expozíció és feldolgozás
Fúgatéma és tematikus részek
Alkoss egy témát a fejezetben megismert folyamathoz hasonlóan:
Harmóniamenet
Dallam: ez lesz a fúgatéma
Basszusdíszítés: ez lesz a kontraszubjektum
Harmonizáld meg a fúgatémát basszusként is.
Gyakorold a témát a +1 kvintes és egyéb hangnemekben, különböző felrakásokban, csökkenő szólamszámmal. Két szólamban is ügyelj arra, hogy egy basso continuo-szekció és egy dallamhangszer együtteseként fogd fel a két szólamot.
Közjátékok
Gyakorolj imitációs szekvenciákat, illetve felelgetős imitációkat a fúgatéma és a kontraszubjektum motívumaiból.
Teljes fúga
Külön-külön az expozícióra és feldolgozásra:
Tervezd meg a rész felépítését, felírva az alábbi jellemzőket:
Témabelépések: hangnem, témát tartalmazó szólam
Közjátékok: kezdő, záró hangnem
Játszd el az adott részt.
Játszd el a teljes fúgát.
Fokozás
Augmentálás
Harmonizáld meg a fúgatémát 1 hang 2 akkord harmóniaritmussal.
Stretto
A stretto (tématorlasztás) technikája feszegeti az improvizáció kereteit, de egy egyszerű trükkel megvalósítható: a fúgatémát úgy építsd fel, hogy 2 (vagy 4) ugyanolyan harmóniamenetű, de eltérő ritmikájú frázisból álljon. Így a fúgatéma részfrázisai egymással egyszerre játszva is jól szólnak. Gyakorold az így kialakított téma torlasztását először 2 szólamban, majd hozzájátszva a basszust.
A harmonizáció az egyik legösszetettebb zenei tevékenység, hiszen egy dallamhoz kell megtalálni a hozzá illő harmóniákat úgy, hogy azok egymás után is szervesen kapcsolódjanak. Nagyon fontos, hogy a dallamimprovizáció már készség szinten menjen, hogy elegendő élménnyel rendelkezz dallam és harmónia egymáshoz illesztéséről.
Basszusharmonizáció
Hangszerelés
akkordikus hangszer
Szabályok
Válassz egy dallamot.
A dallam mint basszus fölé játssz harmóniákat (főleg ütésekre). A leggyakoribb akkordok (bonyolultság szerint növekvő sorrendben):
alap
6
4-3 késleltetés
7-6 késleltetés
2 (késleltetés vagy átmenő)
Variációk
A szoprán szólamban játssz szép, dallamos ellenszólamot egy adott karakter szerint.
Harmonizáld meg konszonanciákkal egyre több hangját (a többi hangra maradhat az akkord tartva) az alábbi kottapélda szerinti sorrendben.
Variációk
Később neomodális alterációkat (pl. mollbeli, félszűk, akusztikus akkordok) is bevezethetsz.
Válassz egy zsoltárszöveget, amit a tónusra alkalmazol, és úgy harmonizáld meg, hogy a harmóniák, dallamvonalak minél inkább kifejezzék a szöveget.
Mixtúra
Hangszerelés
akkordikus hangszer
Szabályok
Válassz egy dallamot és egy akkordot.
A dallam alá vagy fölé játszd mixtúraszerűen az akkordot tonálisan (a dallam hangsora szerint) vagy reálisan.
Példa
1 ütem 1 akkord
Hangszerelés
akkordikus hangszer
Szabályok
Válassz egy dallamot, melynek harmóniaritmusa egy vagy fél ütem akkordonként.
Harmonizáld meg főhármasokkal az alapján, hogy milyen akkordhangokat jár körbe egy-egy ütemnyi dallam. Ügyelj az esetleges díszítőhangokra, melyek akár súlyosak is lehetnek.
Ötletek
Happy Birthday
Boci, boci, tarka
Pál, Kata, Péter
Kis kece lányom
Csipkefa bimbója
Kiskarácsony, nagykarácsony
1 hang 1 akkord
Dallamtöredék
Hangszerelés
akkordikus hangszer
Szabályok
Válasszatok egy hangnemet.
Partnered játsszon 2 hangos teljes zárlatokat a választott hangnemben, Te pedig ismételd meg őket megharmonizálva (1-1 akkordkapcsolattal).
Ezután jöjjenek 2 hangos dallamtöredékek, melyek nem feltétlenül zárlatok.
Növeljétek a dallamtöredékek hosszát hasonló rendszerben:
3 hangos zárlat
3 hang
4 hangos zárlat
4 hang
Példa
Korál
Hangszerelés
akkordikus hangszer
Szabályok
Válassz egy koráldallamot.
Írd le előre minden korálsorról, hogy milyen hangnemben kezdődik és végződik, valamint hogy milyen zárlattal.
Korálsoronként játszd el először a dallamot, majd megharmonizálva.
Ötletek
A Bach által feldolgozott koráldallamok itt vannak különböző szempontok, pl. nehézség szerint csoportosítva: Koráldallamok jellemzői
Harmonizálj meg egy korált egy hangra egy akkordot véve.
Szúrj be akkordokat, hogy minden hangra 2 akkord essen. Alkalmazd gyakran az alábbi technikákat, melyekkel elérhető, hogy a basszus dupla olyan gyorsan mozogjon, mint a dallam, a fokszám változása nélkül:
alap-szext
átmenő szekund
basszuskésleltetés
kromatikus basszus
késleltetés, basszusban oktávugrás
Ahol a dallam skálában mozog, ott javasolt szekvenciával megharmonizálni.
lefelé:
autentikus
plagális-autentikus
felfelé:
autentikus-plagális
plagális
Példa
Változó harmóniaritmus
Amikor a harmonizáció egyenletes harmóniaritmussal biztosan megy, ritkítsd a harmóniaritmust, ahol felismered, hogy a dallam több hangig egy akkordot jár körbe; vagy sűrítsd, ahol jónak látod (pl. a dallam megáll). A cél, hogy minél dallamosabb basszust kapj.
Válassz egy népénekdallamot, egy karaktert, felrakást és figurációt, valamint határozd meg, hogy mi lesz a korál harmóniaritmusa.
Találj ki egy közjátékot, mely ritornello-szerűen a dallamsorok között fog különböző hangnemekben megjelenni, és írd le a harmóniai vázát.
Írd fel a formai és hangnemtervet, vagyis hogy a ritornellók és korálsorok hogyan következnek egymás után, valamint milyen hangnemben kezdődnek és végződnek.
A korálsorokra saját harmonizációt véve játszd el a korálelőjátékot.
Az alábbiakban címszavakban összegyűjtöttem a különböző zenetörténeti korszakok, szerzők főbb stílusjegyeit. Ezek a listák csak emlékeztetésre, illetve inspirálásra szolgálnak; a Te feladatod ezekre a jelenségekre példákat gyűjteni és gyakorolni őket.
